Se libera esta semana el Spot Radiofónico junto con su primera transmisión de los Martes de La Decadanse. Los tracks de audio utilizados en la producción final fueron:
David Lynch Lykke Li - Im Waiting Here
David Lynch - Good Day Today
Kanye West - Runaway [feat. Pusha T]
Carousel - Contrition
Olivier Daviaud - Le Flip Book - Gainsbourg (Vie Héroïque) (OST)
Esta semana nos dedicamos a producir unos cambios en el Spot Promocional del programa radiofónico "La Decadanse", el cual se transmitía inicialmente por Radio Universidad de Guadalajara en Puerto Vallarta los domingos a las 9pm. Y el cambio basicamente es para el día de su transmisión a Martes en el mismo horario. Así es como, mediante el apoyo del productor Janathan y en la voz de Jazmín Rios, que se pudo llevar a cabo la grabación de esta nueva etapa en el programa.
Publicamos esta muestra de esos momentos en las instalaciones de RadioUDGPV. Créditos:
Voz femenina: Jazmín Rios
Fotografía y Video: Janathan Rios
Los sueños –
las distancias – los delirios – el color de mi voz – los zapatos de un viejo
cuento – el vecino desmayado – una ambulancia – Distrito Federal; es decir, Bellas Artes, Chapultepec, Insurgentes y Reforma; es decir imagenes e imagenes de otra realidad – Azcapotzalco – una chica ocho años menor que yo– el sonido de una trompeta
ensayando en una azotea – las emociones del
desvelo – sus conductas – mis conductas – el intenso intermediario – la luz de
la ventana del cuarto de baño – la intensidad de tantos filosóficos días que
explican sola una parte humana – una descendencia – “¡Qué bonita noche! ¿Verdad,
joven?”, me dice el viejo de la puerta de la casa – una canción para escucharse
mientras se abre la última de las noches y con la puerta de la calle abierta –
una historia del administrador de un bar en Puerto Vallarta – me había quedado en
casa todo un fin de semana pensando en qué podía volver a decir – el tiempo se me va como sangre corriendo por las venas y, con otro propósito, la chica escuchando Tom Waits mientras se afeita las piernas.
No puedo recordar a qué profundidad del misterio la presencia se desvaneció para comenzar la fantasía. Esa fantasía que, con el tiempo, se vio reflejada en nuevos eventos editados y resguardados en cuarteles de tibios bordes. En medio de esa profundidad involucramos los momentos juntos y nos dimos a conocer de otra forma. Los momentos que son cortos y por eso no podemos darnos el lujo de detenernos. Observar la entrada a la profundidad fue sencillo desde la primera vez en la que, casi todo lo que estaba en tus ojos en ese momento, encendían un camino hacia lo desconocido. (En donde la nada es lo que nos llena). En donde el calor, la duermevela y el albor existían de manera genuina. Sin saber con seguridad el cómo y el por qué (dos interrogantes que son como para matarse cuando tienes un afán por encontrar razones). Las imágenes más limpias en mi pensamiento eran las de un cielo despejado. Al cual le pedía hacer bailar a las estrellas esa noche en que todavía caminábamos a lo largo de una ciudad que yo a veces sentía como un remolino. Un remolino que mientras estás dentro te mantiene animado, pero cuando te escupe no sabes si subirte de nuevo o tomar una nueva ruta. Pero esa noche solo pude robarte medio sueño de la cabeza. No puedo recordar en qué momento la lluvia decidió darnos un show con nuestros rostros empapados y los alientos fríos. Sin faltar las emociones que nos arrojaron a un evento preparado para contrariar nuestros planes. Pero aún con canciones de fondo que seguías cantando. ¿Nunca tomaste una decisión con los ojos iluminados por un remanente amanecer del deseo? Yo creí que todo se absorbía en el viaje a lo profundo de ese misterio. Dónde reacomodaba las disolvencias de los vasos con los que brindamos la primera vez por nuestros encuentros en medio de la incertidumbre. Y el hotel donde nos hospedamos tenía la simetría perfecta para invocar los instintos con detalles que no faltaron al combinar las texturas entre las palabras y las lágrimas de tus suspiros. Dispuestos a dar con la aventura, recorrimos la profundidad en medio de un camino de lodo hasta que las notas musicales de una banda española nos brindaron el vaivén de una nueva danza en forma de vetusta dulzura. Lo mejor se encontraba mientras nosotros nos perdíamos. No puedo recordarlo todo de cuando te tuviste que comprar un suéter nuevo en una tienda C&A. Ni cuando por accidente derramaste vino sobre la mesa mientras nos preguntábamos ¿Qué vamos a hacer? Si quiero recordar, me viene a la mente esa primera pelea que un argumento de la termodinámica provocó entre tus amigos y decidimos salir a comprar unos cigarros para dejarlos solos por un momento. Y entonces ahí, entre la salida del callejón poco iluminado y la esquina donde los extraños nunca mueren de tristeza, la profundidad de tu misterio me besó entregándome la excusa perfecta para pedir que te quedaras conmigo. La primera vez que te vi tenías catorce años y yo tenía el pelo largo. En esa época había sucesos con los que estaba obsesionado y que componían tantos otros misterios para mí: Jean Nicot, rey Francés de donde proviene el origen del término nicotina, la poesía mística de Rimbaud, el histrionismo de Marcel Marceu, la voz de espesa de Tom Waits, los gruñidos impulsivos de Kurt Cobain, la esencia criminal de Alla Poe, lo sugestivo de Rene Magritte, tres discos de Dir in Grey, uno más de Motorhead, el aislamiento de los cuadros de Edward Hopper, la relectura de Rayuela, el compuesto visual de Stanley Kubrick, los dilemas de Nietzsche, el baile de Ian Curtis, una canción de Luca Prodan, Salvador Dalí y Luis Buñuel detrás de Perro Andaluz, el final de Los siete samuráis de Kurosawa, la otra verdad de Diógenes, la tristeza enmarcada de Chaplin, la rusticidad de Mike Patton, música de Tchaikovsky en la línea del metro, una historia de Lewis Carrol sentado en medio de un parque, los retratos femeninos de Edward Munch, el temperamento de una línea de Williams Carlos Williams, los hermanos Revueltas en medio de una galería, la genialidad de William Burroughs, una locura como la de Maria Panero, el remolino de una película de David Lynch, la última aventura amorosa de Corto Maltes, las denuncias de Albert Camus, una portada de The Clash, la obscuridad de Nick Cave, el desarrollo de una pintura del Bosco; y tantos otros misterios que, siete años después, eran absorbidos y concentrados en una sola expresión generada por tu rostro hasta llevarme directamente a la entrada de la profundidad de un nuevo un camino hacia lo desconocido. (En donde la nada es lo que nos llena). Y dónde, sin espera, la presencia se desvaneció para convertirnos en nuestra propia esencia.
No puedo recordarlo todo.
La primera vez que escuché a Scott Walker tenía diecinueve años; el tema: "The Old Man's Back Again". Lo habían programado en la radio dos sujetos, relativamente jóvenes, y que apenas conocía en la estación, cuando recién había comenzado a asistir. A uno de ellos le decían "el Fito García" y al otro "Cesar Urbina"; su programa se llamaba "Overground".
Después supe que Fito vivía en Estados Unidos y que ahora trabaja para un canal de televisión independiente. Cesar Urbina que vive entre París y Berlín y se dedica a la composición y mezcla de música electrónica bajo el nombre artístico de "Cubenx". Quien, como el mismo lo ha dicho, quedó inspirado por la obra de Scott Walker a tal grado que uno de sus albums lo tituló "On your own again". Aquí una muestra de esta producción:
Recientemente, y en la búsqueda de más información sobre el cantante, me encontré con el documental "Scott Walker 30 Century Man" del 2006. Un film que cuenta con intervenciones de artistas y bandas como David Bowie, Radiohead, Jarvis Cocker, Brian Eno, Damon Albarn, Marc Almond, Alison Goldfrapp, Sting, Dot Allison, Simon Raymonde, Richard Hawley, Rob Ellis, Johnny Marr, Gavin Friday, solo por mencionar algunos... Y que desde la introducción te engancha con la comparación del personaje mítico Orpheo y el personaje musical en que se ha convertido el señor Scott Walker en los últimos años. Pasando por la historia de sus primeros proyectos musicales y el proceso creativo, inusual, que describen productores y el mismo Scott para realizar sus producciones tanto dentro como fuera del estudio de grabación. Con todo, un buen referente para conocer un poco más de la figura emblemática del músico.
Después de verlo, me dio curiosidad por saber que opinarían aquellos dos viejos amigos (que de viejos no tienen tanto... creo) de dicho documental. Que aunque les perdí el rastro por un tiempo, sigo encontrando en sus trabajos referencias que se van vinculando con el gusto por la música de los tiempos. Pero que sobre todo los recuerdo, como dos buenos compadres transmitiendo en una cabina de radio; al Fito con un café en una mano y un cigarro en la otra y a Cesar escribiendo frente a su computadora portátil; y ambos sin camisa debido al calor tan cabrón que hacía ese verano en Puerto Vallarta.
"Scott Walker 30 Century Man"
Dirección:Stephen Kijak
Productores:
Mia Bays
Stephen Kijak
Elizabeth Rose
Año:
2006
Duración:
95 min.
País:
U.K. / U.S.A.
El objetivo era dar con un nombre para un nuevo espacio
radiofónico musical en la estación. En algunas ocasiones lograrlo es sencillo (incluso bajo circunstancias inesperadas). En otras, las ideas te llevan de un
asunto a otro y sin poder dar en el punto que quieres proyectar; yo ahora me
encuentro en esta segunda.
Mi idea inicial era describir un “estado musical” que englobe la
circunstancia del que pone la música como el que escucha. Como cuando le
presentas una nueva banda a alguien. O también el nombre que describa esa “experiencia
estética en el oyente” que provoca la música. Algunos primeros brotes (rápidos
y directos) de esta idea fueron “Melofilia” o “Tracksportal”. Pero esta investigación
me ha llevado a más; y así es como he dado hasta AUTISM:
Banda de Post-Rock de Luthuania, cuyo álbum “The crawling
chaos” del 2013 me dejó intrigado en su trabajo. Ya que al escuchar en sus
canciones recitar (realmente recitar, sin darle una intensión melódica de una
canción) fragmentos del relato fantástico de H.P. Lovecraft, co-escrito con
Winifred V. Jackson (también conocida como Elizabeth Berkeley); todo envuelto
en esa atmosfera de columnas de guitarras estridentes con detallados toques armoniosos, dan la alegoría a la alucinación empalmándose historia y música casi naturalmente. En su página
de bandcamp lo explican como que tal vez salió de forma natural mientras
experimentaban y trataban de encontrar el sonido distintivo para este proyecto.
Y aunque todavía no doy con el nombre del espacio
radiofónico, al menos la situación me ha llevado hacia otras texturas musicales.
Os dejo pues con esta propuesta por hoy.
Esta semana estamos realizando un especial de la agrupación TEAM SLEEP para el programa "El bootleg", como cada Miércoles en punto de las 23.00 hrs por Radio Universidad en Puerto Vallarta
Este día colgaré el link con la voz en off (o en frío como también se conoce) y el resultado final del programa completo lo puedes escuchar a través del podcast:
Las primeras lluvias en Puerto Vallarta y un playlist "armonizado" para sincronizar con el clima.
1. RJD2 - Work 1 (edit) (3:38)
2. Thievery Corporation - Marching The Hate Machines Into The Sun (Feat The Flaming Lips) (4:01)
3. The Polyphonic Spree - Lithium (5:23)
4. Klaxons - Atlantis To Interzone (Metronomy Remix) (3:12)
5. Sigur Rós - Stormur (4:55)
6. Mew - Behind the Drapes (3:34)
7. The Helio Sequence - Broken Afternoon (5:17)
8. Stereophonics - I Wouldn't Believe Your Radio (3:50)
9. Jack Ladder And The Dreamlanders - Cold Feet (6:13)
10. Slowdive - morningrise (4:19)
11. Pink Floyd - The Great Gig In The Sky (4:47)
1. Amadou Et Mariam - M' Bifé (Balfon) (Instrumental) 2. CESARIA EVORA - POMBA 3. Amsterdam Klezmer Band - Sadagora Hot Dub (Shantel Remix) 4. Puerto Candelaria - Porro Lateral 5. Mike Patton - Ti Offro Da Bere 6. Flight Attendants - Dive 7. Lovage- Stroker Ace 8. Erlend Øye - La Prima Estate 9. Janelle Mone feat. Erykah Badu - Q U E E N 10. James Chatburn - Wait for the people http://udgtv.com/radio-puerto-vallarta/en-vivo
